在今晚的《中国好声音》节目开场，李健率领他的学员一路演唱了本人的歌曲《沧海轻舟》。在这首歌结尾，李健加了一句歌词“轻舟已过万重山”，他说，这是有寄意的，但愿学员们能冲破本人，达到自我的一个境地。而李健也特地将这句话的手写体赠予读者，以此激励有胡想的年轻人。

　　作为本季《中国好声音》的新晋导师，李健很好地完成了为节目注入“新颖血液”的使命。他在节目中七步之才，不竭用成语点评选手、抒发看法，当他用“箭脱靶心，点李健得失无意成败不计是箭离弦”这七个字为一位选手做考语时，其他三位导师都蒙了。这句看似简单的语句实则出自意大利文艺回复时代但丁的著作《神曲》。

　　他身上经常凸光鲜明显看似不相容的两种特质：文艺又风行，疏离又慎密，清凉又浓稠，放松又警戒。

　　他越来越多地出此刻综艺里，并敏捷“收割”粉丝。已经小众的李健，在获得电视的宠爱后，成为文娱圈的“一股清流”。

　　在公共对他“仙气飘飘”的赞誉下，却埋藏着无法言说的误读，现实上李健对于“小清爽”“中产阶层”“白领代言”这些词语都持有相当的警戒，“每个标签都表露了庞大问题”，李健说，“得失无意，成败不计”这是人生该当追求的一个极点，而他远远还没有做到。

　　李健：仍是有一些改变的。节目有一些特殊性，有的选手适合舞台，有一些是录音室歌手，但最终决定胜利的不只仅是好的声音，还有舞台表演，抽象、氛围、选歌等等，以及一些不太可节制的要素。在节目中我也会告诉我的学员，不要太在意成果，更不克不及因而思疑本人多年的体验。胜负并不见得是谁比谁差，只不外角逐中人们会从分歧的角度和尺度去权衡。我必然要在音乐中指明他们真正的劣势和问题。不克不及让一个节目标纷繁复杂和目炫狼籍的表象，干扰一小我在音乐上持久的崇奉和堆集。

　　李健：良多节目不是以我们的审美评判、艺术的尺度为主，有时候是为了让节目更都雅，会在音乐上做出一些折中和牺牲。但对我来讲，我凡是是非分特别垂青音乐的，是一种挑战。

　　我有本人的言语习惯，就是文化的烙印，是很难更改的，也不需要，这些词语并不是偏远生硬的。

　　新京报：糊口中你也习惯利用成语吗？看似随便的性格，但有着本人的一套行为系统？

　　李健：我糊口中也习惯说一些成语，这是从小养成的习惯。像我这个春秋必定曾经构成了本人的思惟逻辑和行为系统，不然无法胜任如许的工作。

　　新京报：此刻做综艺老是带着“人设”的。目前这种看上去更公共而热闹的工作，从中可以或许获得什么小乐趣吗？

　　李健：起首我没有人设，也没有一个初始值和预定值，所有的表示都是天然而然的。设想一小我的抽象，只要在平面上是有可能的，在综艺节目和长时间段里是无法假装的。比来更多的是分享乐趣，分享一些概念，包罗人才的挖掘也是一种乐趣，也包罗进修上的乐趣，和工作伙伴、团队一路做一些新的测验考试、收成一些聪慧。

　　新京报：担任《中国好声音》导师，挖掘有潜力的音乐人，能否想过将来向幕后成长？

　　新京报：对于专注于音乐的音乐人，为何从《歌手》《中国好声音》到《跨界歌王》接管各类综艺节目标邀约，同时也为《春风十里不如你》《城市之光》等偏贸易化的影视作品唱主题曲？

　　李健：对我来讲，这个阶段能够做一些形式各别的，但都是与音乐相关的工作，包罗音乐看法的分享。万变不离其宗，主线仍是文艺创作，其他都是分歧形式的表象罢了，或者是一些旁枝小节，主干仍是音乐，只不外我此刻能接管分歧形式的音乐勾当。

　　新京报：你在大师印象中就是一个闲散、喜好独处的音乐人，此刻由于加入一系列综艺节目被拉到聚光灯下，算是一种自动出击，仍是情不自禁？

　　李健：其实这是人们对我的一种曲解，恰好相反，日常糊口中我对本人的要求是很严酷的，而非散漫。

　　给人的感受可能是一种边缘姿势，由于我确实不太情愿跟随热点和潮水。这种边缘的姿势恰好培养了一个独立的人格和立场，也从而在各类各样的节目中能连结独立的感触感染，就算一种顺应吧，不会被外界的波动所摆布。而此刻这些工作是与音乐相关的，会选择一些我能够胜任的，此刻的我也有足够的能力和勇气去安然面临和承担。其实很简单，就表达本人实在的看法，这些看法必然是最实在的，也是基于本人多年来对音乐、社会、文化的认知。

　　当有一些节目能够无效的传达什么，我追求的人99真人生极而非文娱、哗众取宠，当它很成心思的时候，这时候我才会真正的参与。

　　新京报：与文娱圈的富贵和急躁匹敌能否是一件很难的事？会有裹挟感吗？仍是说拒绝掉一些你不喜好的事对你来说并不纠结？

　　李健：人们容易将文娱圈泛文娱化，其实没有想象的那么复杂，作为一个歌手，我认为歌手行业比其他行业更纯真一些，前提是对对峙自我、热爱音乐的歌手来讲，为了保存那是另一层面的话题。文娱圈之所以能继续富贵下去，究竟仍是有内核在支持，必然还有一些人在做内容，表象的泡沫都是转眼即逝，它也在不断地发生泡沫。像我如许的歌手，更多地是要表达内在的内容。

　　文娱圈仅仅是一个概念罢了，它有它庄重的一面，良多庄重的一面是靠文娱的包装来展示的。

　　李健：我没有遁藏爆红，也不晓得什么算是爆红。可能是人们在一段时间内的关心相对多罢了。环节是你被关心能给大师带来什么，是无益的开导仍是能够会商的事务，这才是应有的社会价值。

　　艺术家、音乐人的作品就是他的本体，是他们真正的社会脚色，而非作品背后的人。作品是人们会商和交换的对象，这是指好的艺术家、音乐人，平淡之作就没有会商和交换的需要了。

　　新京报：你之前上综艺节目，向观众保举《哈扎尔辞典》，带着莱昂纳德·科恩的诗集，良多人感觉新颖，就你小我而言，这种“错位”没有给你带来丝毫的不该时宜感吗？

　　李健：感应不该时宜的人才是真的不该时宜的。这些有养分的册本是文化的典范，被人类被时间所认定的。

　　我们现代人获得的学问系统越来越不完整、越来越碎片化。此刻的人文尺度比起畴前仍是下降了，学问量和思惟系统变得轻薄了。真正的学问内核变少了，被动静和旧事代替了。

　　而科技前进代替不了文化的培育。人们似乎认为能够不消再存储学问了，但没有堆集无法成立本人的系统，本人面临世界是茫然无助的。几千年的学问保守是不应当轻忽的，我小我认为保守的进修体例是不成放弃的，最根基的本质和技术是必需的，不然很容易暴显露文化的缺陷，不克不及够永世的掩饰下去。

　　新京报：此刻这种社会空气下，碎片式消息、快餐式文化，人人难以避免。你却仿佛不断能连结在本人的时间里，“看无数没用的书”，把钱都花在买吉他上。这种糊口体例的笃定感从何而来？

　　李健：碎片化时间的趋向是全球性的，而做艺术该当连结相对完整的创作情况。这种笃定感来自于自我认定，说自我率性也行。人们该当培育本人的乐趣快乐喜爱，在吠形吠声时，连本人的快乐喜爱都很难对峙。

　　绝大大都人是恐惧跟别人相异的，糊口体例我更强调自得其乐，而非从众。好比买工具、人际关系等糊口模式，我是有所警戒和思虑的。糊口体例一视同仁，这是最主要的。

　　人和人是分歧的，糊口体例也该当不尽不异，恰好世界的变化这么快，与之应对的糊口体例要做出调整。

　　有时对峙就是一种调整，特别对峙保守，在快速变化的时代就是一种调整，以至是挑战。

　　新京报：有人已经把你归位在“抚慰性中产民谣”，也就是中产阶层抚慰者，你感觉得当吗？

　　李健：我不晓得中产阶层的尺度，也不清晰抚慰性民谣的意义。所有的音乐都有安抚的功能，我理解为音乐对人们的心灵有所抚慰。其实我本人对“小清爽”“中产阶层”“白领代言”这些词语是相当警戒的，我小我理解都不是褒奖，每个标签都表露了庞大问题，这恰是我很是警戒的。

　　新京报：一些你的伴侣在谈论你时，都提到，和你交往是一种“君子之交淡如水”式的友情。仿佛这出格不像东北人的性格？

　　李健：用一个地域笼盖群体性格也不敷全面。或者说一小我的性格是多方面展示的。我不断认为前人有一句话表示了友情的高级形式，“相见亦无事，别后常忆君”。我比力厌倦屡次的聚会，我仍是喜好志趣相投的人切磋一些工作。

　　新京报：看你之前的采访说，清华人可能都喜好独来独往。你感觉本人算是典型的“清华人”吗？

　　清华人的智商和进修程度都很高，而情商只分两种，一种是很高，另一种是很低。

　　新京报：感受你整小我都分发着一种“顺其天然、与世无争”的仙儿气，这此中有对你的误读吗？回忆过去，有没有对什么出格有执念、放不下，逆命运轨迹的履历？

　　李健：这是一个极大的误读。我们的社会是个无神论的社会，是不容许崇敬仙人的。“得失无意，成败不计”这是人生该当追求的一个极点，我远远没有做到。

　　新京报：我们看你的人生轨迹，从清华到水木韶华，本人成长到此刻“音乐诗人”深受各类人的喜爱，就像是“别人家的孩子”。一路优良、一路成功。

　　作为“别人家的孩子”，从小接管别人的赞誉，是不是焦炙、忧伤、沮丧这些负能量词汇都跟你没相关联？

　　李健：真正的履历，不是轨迹所能看出来的。几个节点画成的轨迹，容易流于概况，此中的斗转星移、真正的喜怒哀乐唯有自我了知。成功的人，即便没有外在的考验也需要手艺上的打磨，都是要颠末历练的，况且像我如许毫无布景的人怎样可能在社会上顺风顺水呢。

　　新京报：大师都晓得你健身，但你又从不嘚瑟健身功效。能告诉我们一下，你此刻的健身“段位”吗？

　　李健：我不晓得健身还有段位之说。我从小就是好动之人，活动是我的乐趣之一，并非勉强为之。

　　由于我父亲是武生，我小时候就学京剧练武功，小学在体校练泅水，后来又练田径。其实我在体育上有较好的先天，只不外近年来有钱有闲，又重拾这些快乐喜爱了。